Pasen por caja

Hoy se publica en ABC una entrevista de Luis Miranda al director de la SGAE. Primero procederé a publicarla y cuando se me olvide, medianamente, alguna de las imprecisiones que dice este señor, daré mi opinión relajadamente.

LUIS MIRANDA. CÓRDOBA

Publicado Miércoles, 16-09-09 a las 09:59

http://cordoba.abc.es/20090916/nacional-cordoba-cordoba/bandas-cobren-semana-santa-200909160959.html

Luis Ángel Lozano afirma que el malestar entre los compositores de marchas procesionales es creciente por no reconocerse los derechos de autor que se devengan de sus obras y su correspondiente retribución.

—¿Alguna vez se tendrán que pagar derechos de autor por las marchas procesionales que se interpretan en las procesiones de Semana Santa?

—La música de Semana Santa genera derechos de autor cuando está protegida. Eso que aquí preocupa se paga religiosamente en todos los países europeos, en Francia por ejemplo.

—Pero no aquí. ¿Por qué?

—Aquí no se está pagando porque tenemos una concepción un poco rara de lo que son las hermandades. Las hermandades, en Córdoba no, pero en otras ciudades, recaudan por venta de localidades en la carrera oficial...

—Aquí también, ¿eh?

—¿Aquí también? Pues mejor me lo pone. Pues en algunos casos recaudan cantidades muy importantes y luego cuestionan los derechos del autor de la música que se ha interpretado. Yo creo que es un error de concepción. ¿Con ésto que se consigue? Expulsar a todos los posibles autores de componer música para Semana Santa. De hecho, ha habido un empobrecimiento y en los últimos años cada día menos autores hacen música para Semana Santa.

—¿Usted cree?

—Sí. ¿Por qué? Pues porque simplemente ni es reconocida ni es percibida la retribución correspondiente. Creo que sería más inteligente si hicieran otro tipo de planteamiento: propiciar que los grandes músicos hagan grandes obras para la Semana Santa. Eso enriquece a la hermandad, lo contrario a la larga va a perjudicar tremendamente.

—Si se generan derechos de autor, ¿por qué no se están cobrando?

—No se están cobrando porque no estamos en un país donde tengamos una oficina y la gente vaya a por su licencia: todo lo contrario, digamos que casi hay que perseguir a todo el mundo para que pague el derecho de autor. Dentro de nuestro gran universo de usuarios, las hermandades son un usuario muy pequeño y nuestros socios nos han dicho siempre que prefieren llegar a un acuerdo pacífico, y nosotros respetamos esa petición. Pero todo tiene un fin. Yo creo que en algún momento alguna hermandad se va a dar cuenta del disparate que están haciendo y va a cambiar de criterio.

—Los socios, los autores, ¿qué piensan de esta situación?

—Esta situación no les satisface. Que se contrate a una banda, que está percibiendo una remuneración de seis mil euros para arriba, y que lleguen los autores cuyas obras se están interpretando y no perciban nada es casi un insulto. Mire, en las reuniones que tuve con nuestro colectivo me decían que el dinero no les importaba, que lo que recibieran estaban dispuestos a donárselo a la hermandad. Muchos incluso han hecho donación de la obra a la hermandad. Es una cuestión de respeto: aunque no perciban nada, que los respeten como a los demás, y sobre todo que valoren el trabajo.

—Es decir, que hay descontento.

— Tenemos un socio, Abel Moreno, que es un gran compositor de música para banda. Su música se utiliza mucho en Alemania y en Francia y me dice que cómo es posible que en Alemania y Francia respeten sus derechos de autor y en España no. Cuando resulta que la mayor parte de su obra se está interpretando en España. Con lo cual, llegará un momento en que hará música para sevillanas, para cine, para bandas militares, pero no para Semana Santa.

—La Sociedad General de Autores ha vivido un verano marcado por la polémica alrededor de las representaciones de «El alcalde de Zalamea» y «Fuenteovejuna». ¿Perjudican la imagen de la entidad estos escándalos?

—Mire, ésa es una polémica creada por la alcaldesa, que de repente ha encontrado placer en las cosas mediáticas. Ella sabía desde el primer momento que la representación de este año no generaba derechos de autor. Por la sencilla razón de que desde el principio le dijimos que quien hizo la adaptación no era socio nuestro, y si no es socio nuestro la SGAE no interviene. Ha sido una polémica absurda, creada para hacerse publicidad y para venderse un poco y salir en televisión. En cuanto al resto estamos hablando de un Ayuntamiento deudor, que acumula deudas de 1998 a 2009. De los 8.000 y pico Ayuntamientos que hay en este país, la mayoría paga religiosamente todos los años. Si ha conseguido llegar a un acuerdo con nosotros para regularizar once años sin que hayamos hecho previamente ninguna intervención judicial, debería estar satisfecha. ¿Qué pretende, no pagar derechos de autor, ser una excepción en todo el mundo? Es un montaje y ella lo sabía perfectamente.

Manolo Lama: pregonero de la Semana Santa de Cabra 2010

Para futboleros y cofrades. Una voz muy conocida por los españoles, para un pregón de enjundia para los egabrenses. Por una vez dejará el micrófono deportivo, por aquél que deberá lanzar al aire los mejores elogios a la Semana Santa de su pueblo.

Fuente: La Opinión de Cabra

La Agrupación de Cofradías de nuestra ciudad, ha hecho pública una nota de prensa en la que informa que el periodista egabrense Manuel Lama Jiménez será el encargado de pregonar la Semana Santa de Cabra en la primavera del próximo año. LA OPINIÓN ha contactado con el pregonero que se encuentra en Zurich para retransmitir el partido de la Champions League, manifestando su satisfacción por esta designación. Como recordarán nuestros lectores, Manolo Lama ha sido también pregonero de las fiestas de Septiembre en el año 1996.

Manuel Lama Jiménez es un egabrense nacido en Madrid el 3 de enero de 1962. Licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Complutense, es uno de los periodistas deportivos más importantes del panorama informativo español, estando presente con su voz a través de la Cadena Ser en los más importantes acontecimientos deportivos nacionales e internacionales. También es uno de los presentadores del área deportiva en Cuatro TV.

La presencia de Manolo y su familia, desde que era un niño, en nuestra ciudad tiene lugar cada vez que sus ocupaciones se lo permiten, reservando siempre alguna jornada en las fechas de la Semana Santa y la Feria de Septiembre para participar en ellas. Su pasión por Cabra le hace ser uno de nuestros mejores embajadores, difundiendo a los cuatro vientos y en todo momento su cariño y vinculación con esta ciudad y sus tradiciones, así como los amigos que mantiene desde la infancia.

Desde LA OPINIÓN felicitamos a Manolo Lama por este nombramiento como Pregonero de la Semana Santa 2010. ¡Enhorabuena!

http://www.laopiniondecabra.com/foto.php?sec=actualidad&sub=noticias&art=2171&file=imagenes/r0.jpg

Dobles raseros

Explíquenme, por favor, por qué Laporta dice una cosa y luego predica la contraria. Estoy hecho un lío, la verdad sea dicha. Algo confuso, ante el cinismo de este señor. Harto de sus dobles raseros, de sus falsedades dialécticas, de sus ambigüedades, de sus posturas reaccionarias (ahora California es una República) y de sus ademanes de "niño bueno", romaíto. Y es que como diría mi abuela: "no te fíes de las aguas mansas".

El Madrid se desembolsa una cantidad casi indecente (si no llega a ser porque ésta, a su vez, inyecta líquido en el mercado y se rentabiliza) por los fichajes de Kaká y Ronaldo. Laporta lo critica, tachando al Madrid de romper el mercado con semejantes operaciones. A las pocas semanas, quizás obligado por los refuerzos tan sobresalientes del club riva de toda la vida, el Barça se trae a Ibrahimovich gracias a una maniobra donde están en juego en torno a los 70-80 millones de euros. Pero claro, esta vez es una operación con ingenio, con talento, que no tiene que ver con las ejecutadas por Florentino Pérez. El Barça paga una millonada por Ibrahimovich, amén de vender a Etoo, que precisamente no es gratis, ni tiene el caché de un delantero promesa o de nivel medio, sino el de una estrella como así corresponde a un gran jugador. Total, un fichaje por encima del de Kaká.

Laporta, dentro de su tri-tranquilidad, tacha al Madrid de ser un club chulesco, prepotente y basar sus negocios económicos en el chollo (haciendo alusión a esas maniobras urbanísticas que le han generado tanto dinero) Ahora, al poco tiempo, aparece la noticia de una recalificación urbanística en la que el club blaugrana se meterá en el bolsillo muchos y muchos millones (mejor ni nombrarlos, que estamos en crisis) Pero claro, en esta ocasión es algo digno y justo, mientras que cuando lo hicieron los otros era algo más propio del chollo y el enchufismo político. Lo que hay que oír.

La belleza incontenible de una marcha: "Desconsuelo"

(Publicado en la revista Córdoba Cofrade núm. 125, junio 2009)

No hay nada más grato y glorioso para un oído humano que escuchar una partitura perfectamente escrita y desarrollada, en la que se trasluzcan unos sentimientos desbordantes y la belleza se transmita con tanta desenvoltura que pareciera que un arte tan etéreo como es la música, se pudiera tocar por unos instantes. Abandonar tu suerte por unos minutos a los caprichos de esas notas, es como navegar hacia un ideal de belleza, hacia un infinito, hacia el lugar en el que nunca habrá de terminar semejante hermosura musical. Algo así se experimenta cuando escuchamos una de las últimas marchas procesionales del pontanés Antonio Moreno Pozo, “Desconsuelo”, incluida en el nuevo disco de la Agrupación Musical “Ntro. Padre Jesús” de la Redención de Córdoba (vulgo La Estrella), “XX Aniversario”.

Moreno Pozo no es un compositor cualquiera. Desde hace un tiempo se separó del colectivo común del género, para erigirse en una referencia junto a otros nombres como Nicolás Barbero. Reúne las mismas características que éste: talento, vocación, amor y devoción a la Semana Santa y a sus Imágenes Sagradas, formación, visión academicista de la marcha procesional y un sentido inquebrantable para ungir a las marchas de su ineludible aire religioso. “Soberano de la Vera Cruz”, “Al Gran Poder”, “Sacritus Expolius”, “Y Pilatos te Sentenció” son algunos de los títulos que jalonan su repertorio de agrupación musical. En ellos, se veía a un compositor de enjundia, donde paralelamente caminaban la inspiración y los conocimientos sólidos de música. Pero tuvo que llegar “Desconsuelo”, para que su nombre pudiera consagrarse entre los grandes.

Antes de que la marcha se bautizara siendo dedicada a la Virgen del Desconsuelo de Córdoba, preciosa Dolorosa de Álvarez Duarte, Antonio Moreno sentía la necesidad de hacer una composición en la que se reflejara el dolor y el desconsuelo que tuvo que padecer María durante la Pasión y Muerte de su Hijo. La tristeza y el desgarro recorren toda la partitura, de principio a fin, haciendo de ella un ejemplo más de cómo las agrupaciones musicales pueden convertirse hoy día en vehículos perfectamente válidos para las interpretaciones de marchas fúnebres y serias, acordes al ornato de hermandades con semejante cariz.

Se encuentra escrita en la tonalidad de si bemol menor. La marcha se caracteriza, como decíamos, por su expresión patética y fúnebre, desgarradora y desesperanzadora en diversos pasajes, perfectos descriptores de las sensaciones de angustia y dolor que tuvo que padecer María. Destacan las progresiones armónicas, los planteamientos contrapuntísticos de ciertos motivos y en definitiva un repertorio de recursos técnicos compositivos dignos de un músico de la categoría de Moreno, tan comunes en él y tan escasos, por desgracia, en otros muchos.

El inicio impacta por la rotundidad del fortísimo instrumental de la banda, que poco a poco se desgrana para alcanzar un agudo y áspero solo de corneta, arropado por un acompañamiento en valores largos. Le sigue un nuevo tema con el diseño de pregunta-respuesta, en el que su autor combina a la perfección las escalas ascendentes y descendentes, para conectar nuevamente con ese material temático tan llamativo expuesto en el inicio en fortísimo.

La música entra en una tensión perfectamente resuelta por su autor, hasta que aparece una frase ejercida por las trompetas sobre un acompañamiento pétreo de los bajos. Se retoma nuevamente el motivo fundamental de la marcha, con la inserción de unos contrapuntos magníficamente ensortijados, que terminan por encomendar el protagonismo a otro solo de corneta, que logra recobrar una relajación musical que parecía lejana tras los compases anteriores. Precisamente será este solo el que nos guíe hacia el episodio final de la marcha, en el que destaca también una llamativa progresión armónica de aire reconfortante y sublime.

El mismo Antonio Moreno, en una entrevista concedida a ABC de Córdoba el pasado 7 de abril (Martes Santo), realizada por Luis Miranda, comentaba, a raíz de la pregunta formulado por el periodista sobre esta marcha, que “el solo de corneta describe el sufrimiento de María (…) Por eso me he querido refugiar en la corneta en su tesitura aguda, para llevar a cabo esta función”.

Sólo el tiempo medirá correctamente esta marcha y las proporciones que alcanzará sobre el resto de composiciones que compondrán los anales del género. De lo que no hay duda, hasta hoy, es que la maestría con la que ha sido escrita, unida a una elevada inspiración, han dejado para nuestro deleite un registro sonoro de altísima calidad. Partituras como ésta, son las que marcan la diferencia y la línea, a veces en apariencia tan difusa, que separa las grandes marchas del resto.

Desde Córdoba se lleva más de diez años marcando una distancia, cada vez más sideral, con respecto a las tendencias y evoluciones de las agrupaciones en otros escenarios geográficos excesivamente anclados en una tradición estética, que desde hace un tiempo se agotó. A ello ha contribuido exactamente la Agrupación Musical de La Estrella, que con “Estrella” de González Ríos, hasta “Desconsuelo” de Moreno Pozo, pasando por “Señor de San Basilio” de Nicolás Barbero, siembra el camino de tres pilares que abren unos horizontes ilimitados.

XX Aniversario: el más votado

86 votos y la mayoría han sido para el último disco de la Agrupación Musical Ntro. Padre Jesús de la Redención de Córdoba: XX Aniversario. Así lo han querido ustedes. El reconocimiento de los lectores del blog ha recalado esta vez en Córdoba. Desde el principio se veían las intenciones muy claras en la encuesta. Grandes discos, como el de Jesús Sampedro o el de la Municipal de Sevilla, no tenían esta vez el beneplácito prioritario de los blogueros, quizás por haberse repetido en el tiempo otras ediciones y mal acostumbrarnos.

Poco a poco fueron destacándose la tríada que ha mantenido la pugna: el disco de los Armaos de la Macarena, el de las Tres Caídas y el de la Estrella de Córdoba. A lo lejos, siempre ha estado vigilado por la Oliva de Salteras, un disco que con apenas difusión ha abierto espacio suficiente entre los aficionados a la música con un sonido impecable.

El disco de la Redención de Córdoba destaca por el magnífico repertorio, con marchas sublimes de Moreno Pozo o Nicolás Barbero, y una banda derrochando calidad interpretativa, con fineza y elegancia. La joya que atesora "Desconsuelo" apenas se ha visto incomodada por los otros discos que han ocupado este pequeño podio del blog. El sonido de Escámez ha devuelto a más de un bloguero la ilusión por los ecos perdidos de un género, y la acústica extrovertida de Tres Caídas ha vuelto con solidez a la escena discográfica, pese a no cumplir con los mínimos que esta banda siempre ha exhibido en su trayectoria discográfica.

Donde dije digo, ahora digo Diego

El Valencia, después de haber puesto a su estrella Villa como transferible y negociar con el Madrid cien mil posibilidades económicas, dice ahora que no vende a Villa. Donde dijo digo, ahora dice Diego. No hay lealtad a unas palabras, ni seriedad en lo que se dijo. Mientras tanto, el Madrid, a través de Florentino, está mostrando un tacto exquisito en este caso. Puso su oferta, oferta que al principio había aceptado el Valencia y que luego (en otro ataque de donde dije digo, ahora digo Diego) desestimó. Después hizo ademán de abrir líneas y dejar claro que si se vende es con un acuerdo pleno entre partes. Una parte ha sido fiel a sus palabras, la otra no. Ahora, algunos le echarán la culpa al mismo, a un equipo que no tiene la culpa de tener más posibilidades económicas que otros. Menos mal que Villa parece no recalar definitivamente en el Madrid, que si no Dodotis tendría que triplicar su producción anual.

La marcha procesional de Francisco Javier Moreno

Breve repaso a la obra musical de Moreno y la trascendencia que supuso la pieza "Cristo del Amor"

(Publicado en la revista Cáliz de Paz, núm. 5-2009)

Francisco Javier Moreno (compositor de "Cristo del Amor")

En Málaga existen dos grandes marchas con el mismo título, dedicadas al crucificado del Amor. Cristo del Amor es el rótulo que adorna las partituras de la marcha que ideara Alberto Escámez para cornetas y tambores y de la que compuso Francisco Javier Moreno hace algo más de diez años para banda de música. Aquél es una leyenda de la historia de la marcha procesional, considerado como el padre del estilo de piezas para cornetas y tambores, archiconocido en Málaga por su labor como director musical en la Banda del Real Cuerpo de Bomberos de Málaga; éste, por su juventud, no ha tenido todavía tiempo de trascender, pero va camino de ello y puede considerarse como miembro de ese grupo que está sumergiendo a la marcha malagueña en una edad de oro. Ambas composiciones son austeras, serias. Una, con reminiscencias militares y la otra con claros signos sinfónicos. De Escámez se ha escrito mucho, en cambio de Moreno bien poco.

Francisco Javier Moreno nace en Málaga el diecisiete de febrero de 1979. Pronto comenzó sus estudios musicales, concretamente a la edad de nueve años, en el Conservatorio Superior de Música de Málaga, teniendo como profesores a José María Puyana y a Miguel Ángel Leiva. En sus estudios, se especializó como clarinetista, ejerciendo en la actualidad como profesor de este instrumento[1].

Sus marchas procesionales. Cristo del Amor y su trascendencia

No tardaría en traslucir sus enormes virtudes para la composición. Tal es así que su primera marcha procesional, Rey de Reyes, la escribió con la sorprendente edad de doce años. Desde entonces, este joven músico no ha cejado en la labor creativa hasta la actualidad y su vinculación con las cofradías ha ido incrementándose con el paso del tiempo.

Las marchas que hasta la fecha ha estrenado Francisco Javier Moreno son las siguientes[2]:

Rey de Reyes (1992).
Virgen Negra (1993).
Divina Pastora (1994).
Nuestro Padre Jesús Orando en el Huerto (1994).
Pax Malacitana (1995).
Concepción, la que mira al cielo (1996).
Cristo del Amor (1996).
Jesús de la Pollinica (1997).
Soledad del Sepulcro (1997).
Reina de San Agustín (2002).

Todas, salvo una, están dedicadas a imágenes malagueñas. De entre ellas, destacan algunas sobre otras. Precisamente, en estas líneas nos detendremos con atención en las más destacadas, con el objeto de resumir, a través de estos ejemplos, el enorme potencial que cabe en las partituras que salen de su cuño.

Como subrayábamos al principio, Cristo del Amor es, a buen seguro, su marcha más conocida. No es para menos, desprendiendo la belleza que desprende. Si sólo hubiera escrito hasta la fecha esta marcha, de ninguna forma faltarían motivos para citar su nombre entre los compositores contemporáneos del género más sobresalientes.

Cristo del Amor es un vivo retrato de una cima de inspiración que experimenta el compositor, con sólo dieciséis años. La partitura transpira esta sensación en todos sus compases, del primero al último, sin distinción, y con probabilidad es esta característica la que consigue atrapar al oyente cuando la escucha por alguna banda de música. De hecho, el mismo Francisco Javier Moreno así lo reconoció en una entrevista concedida a Alejandro Cerezo para El Cabildo, donde confesó que con «Cristo del Amor buscaba una obra sólida, bien cohesionada y con interés».

El secreto por el que Moreno dota a esta obra de cohesión y un sentido de unidad total, es la fuerte inspiración en el proceso creativo que le permite generar una idea melódica escueta, precisa y a la vez preciosa. Bajo esta idea, envuelta en una célula que se derrama sobre el resto de la marcha en forma de frases, Cristo del Amor responde al tipo de marcha en el que se expone un tema que luego se desarrolla a lo largo y ancho del resto de la marcha, gracias al uso de numerosos recursos musicales.

Así, el motivo fundamental de la obra viaja por distintas agrupaciones de instrumentos y por diversas tonalidades, alcanzando una idea circular que permite fácilmente que el oyente entre directamente en la partitura por la recurrencia melódica. Un procedimiento que ya siguieron Manuel Font de Anta en Amarguras, Beigbeder en Cristo de la Expiración o Eloy García en Alma de la Trinidad y con el que Moreno acierta en su uso y disposición.

El cariz fúnebre y melancólico y los propósitos sinfónicos de la partitura son dos factores más que se suman al resultado tan brillante que obtuvo el compositor al concebir semejante obra de arte, que no ha tenido que esperar a que pasen demasiados años para erigirse en una de las marchas más emblemáticas de la Semana Santa malagueña.

Otras marchas

Otra marcha que sobresale en su repertorio es Soledad del Sepulcro. Espectacular en muchos de sus pasajes, se trata de una marcha fúnebre donde la melodía responde a la de una composición solemne, lenta, muy apropiada al tipo de paso de la Semana Santa de Málaga. Se alcanzan momentos dramáticos y oscuros como las frases en las que los metales bajos protagonizan un breve discurso. En esta marcha, su autor usa multitud de recursos y se alimenta de más ideas melódicas que en el caso de Cristo del Amor.

Pax Malacitana se diferencia de las anteriores en su carácter jovial, con abundantes llamadas de trompetas evocadoras de música castrense. Se enmarca en una estructura muy clásica, deudora de los Farfán y Morales, que consta de introducción, tema principal, fuerte de bajos, reexposición del tema principal y trío final.

Hasta aquí una breve disección de algunas de las marchas de Francisco Javier Moreno, un joven compositor que hace que merezca la pena continuar en la divulgación de los grandes valores de un género tan popular y arraigado en Andalucía.

Grabaciones discográficas[3]

- Nuestro Padre Jesús Orando en el Huerto:
Refugio (Banda de Música Virgen de las Angustias de Sanlúcar la Mayor, Melody Rercords 2004).
- Pax Malacitana:
Alma de la Trinidad (Banda Sinfónica Virgen de la Trinidad de Málaga, 2006).
- Cristo del Amor:
Spes Nostra (Banda de Música del Paso y la Esperanza de Málaga, Kábala 2006).
- Soledad del Sepulcro:
Réquiem Malagueño (Banda Municipal de Málaga, 1999).
- Reina de San Agustín:
A ti, Reina de Esperanza (Banda de Música del Paso y la Esperanza de Málaga, Kábala 2004).


[1] CARMONA RODRÍGUEZ, M.: Un siglo de música procesional en Sevilla y Andalucía. Sevilla, 2000.
[2] Base de datos de www.patrimoniomusical.com.
[3] Base de datos de www.patrimoniomusical.com.